应试技巧

      1.巧用时间：从慢到快，平时练习多是长期作业，考前要有梯度的缩减，最理想的是要在2小时40分钟以内把一张作业作完，因为考试时间是3个小时，要有20分钟做全面调整，这是任何水平的同学都要练习的。有些同学可以适当地做些临摹练习，水平一般的同学，临摹范本，可学习局部塑造，如嘴部、眼部等，效果比较明显；水平好的，报考专业性较强的系的学生可以临一些名家、大家的东西，也可局部临摹，既省时间又具有研究性，对水平提高非常有帮助。

      2.应对特殊情况：除了把握时间还要考虑到考场的特殊情况，如逆光、平光、散光以及天气因素，这些因素都会增加考试难度。所以，考前训练要多角度、多条件下作画。同一个对象可以在几种不同的情况下表现，技法表现也不相同，如对象亮光时要注重结构，少顾及明暗一些。

      3.宏观把握：当一个学生随着铃声进入考场，最忌讳的是拿笔就画，这样毫无准备，很难保证成功。正确的方法是拿10分钟时间一边准备材料，一边自我调节，看到考题做到心中有数，有一个小小的计划。首先是轮廓结构，不要着急画明暗效果，结构一步到位，做好，再上明暗，同时还应注意画面构图和学校要求，这样才不会冤枉失分。

      4.“三点”注意：考场上画一张画(包括素描和色彩)有三点应注意：步骤要稳；轮廓要准；明暗要狠。步骤稳是指作画程序从构图、轮廓、明暗刻画到调整几个步骤按部就班、踏踏实实地做好。

      轮廓要准指的是要特别注意基本形，比如石膏像头、颈、肩的安装关系，关系不对是最大的失误。五官、外轮廓的配合也十分重要，在一个头像的五官中，最重要的是眉弓骨，眉弓骨是一个头像左右、上下关系的集中，它的位置、宽度相当重要，决定了人物的脸部形象。

      另外，要注意大关系，3个小时不可能画得很细致深入，大关系主次、明暗协调就可以了。最后一定要注意人物的点睛。可以突出效果。明暗要狠也就有要使画面效果强烈，吸引人的意思。

      5.考题理解：应对考试时间、地点、考试内容、评分标准等作一下初步的了解。色彩和素描的卷面一般为8开纸，考试时间为3-4小时。

      色彩考题主要测试考生对现实生活的色彩感觉及表现力；素描考题主要测试学生对造型能力的把握；速写一般分为慢写和速写，准确的比例、结构和线的运用是考试的关键。

      考试时间不等：创作设计类考题，时间为3小时，主要测试学生的设计思想、表现技法和创新精神；专业评分的标准：评卷实行满分90分制；各学院实行专业分数由高往低择优录取，并发放准考证。

      审题是考场上的第一关。考生的成绩好与坏，关键在于对考题的把握，也就是说考生是不是真正对考题理解和明晰了。这些都是平时老师对学生进行感性与理性综合训练的结果。

      加强美术特长生对考题的认识与理解的培训首先要研究、总结每年各大美术院校招生考试卷的基本内容和考试命题方向。一般来说，每年无论考题如何变化，它们都有一个基本点不会有多大变化，那就是考试题主要是测试考生对基本知识掌握的程度，其范围不会离开平时应掌握的内容和能力。

      近几年来，各大美院招生考试注重对考生的基本功训练的测试，大多数院校在命题上不以偏题、怪题、难题去难学生。

      在绘画工具和表现上均没有做特殊要求。由从注重考生的技法考核命题，转变为注重考生的综合素质考核命题。这也可能是今后进行命题考试改革、强调考生全面素养的重点和方向。参加美术高考的考生应做到面对考题，冷静思考。

      如果考题内容是平时见到过并练习过的，应认真对待，切不可疏忽大意、不要太兴奋，应把自己平时的最好水平稳定地发挥出来。

      如果考题内容是平时练习少的或是没有见到过的，不要慌乱，要认真审题，弄懂试题的要求，靠平时扎实的基本功，尽可能发挥出最好的水平。无论考题是什么，审题是关键。

      审题应该是“主动式”的，意思是理解题意时要灵活、准确，在精神内涵上下功夫；不应该是“主题式”的，意思是“对号入座”，像照相机似的，只是单纯地追求表面形式技法。

      只有平时加强对考题的认识与理解的培养，高考时考生面对考题，才能绘制出构图完美、色彩和谐、画面整洁、主次分明、主题形象突出的完美画面，不跑题不偏题，还要具有丰富的想象力和体现创造精神。因为考核学生的综合素质与创新精神，已逐步成为美术高考改革的趋势与方向。